Las 24 obras de teatro que nos subyugaron en el 2023. (In Memoriam Ludwig Pineda) por Costa Palamides

 1. LA VIDA PERDIDA 

Escrita y dirigida por Patricia Castillo. Una vida en el Teatro nunca mejor contada a la venezolana bateando Antonio Delli y en primera y segunda base Guillermo Díaz Yuma y Ludwig Pineda. Los 50 años del TET con tres generaciones de intérpretes en la palestra. 

2. LA PERSISTENCIA 

Un bioteatrepic de Rossana Hernández y de la mano de Sara Valero Zelwer. Vaya par de femineidades para mostrar cómo se sobrevive en nuestras tablas. 

3. EL DYLAN 

Un Jhon Terán atinado revolcándose en la escoria dolorosa del Chile de Bosco Cayo. Magistral Gladys Seco y no menos Salomón Adames y Verónica Arellano. 

4. E ULTREJA 

Una peregrinación de nuestra alma por los esculpidos senderos de lo sagrado y lo pobre en nuestro teatro, léase Grotowski con texto de Arturo Uslar Pietri. Montaje de Egreso de UNEARTE y un camino a seguir bien esbozado por tres jóvenes actores valiosísimos y un solo egresado: Loswell Guzmán. 

5. ENCUENTRO EN EL PARQUE PELIGROSO 

Allí donde se foguearon grandes interpretaciones pese a todo: Theylor Plaza y Margaret Aliendres con la mirada amorosa de Adrián Jiménez. 

6. HUMANOS 

La tesis de lo que somos en una renovación sin precedentes de " Tu país está feliz" hecha por una nueva generación de intérpretes que está en todo lo que se mueve en nuestras tablas: Marx Cipriani, Mario Becerra, Bárbara Acevedo, Jeizer Ruiz, Leomar Aponte entre otros. 

7. MEDIDA POR MEDIDA 

Sara Azócar con un puñado de los anteriores intérpretes y aún más, arriesgando el todo por el todo porque de eso se trata ese Festival: desmesura con riesgo. 

8. HAMLET 

Un estudio desgarrador sobre el héroe escénico a partir de fragmentos de diálogos, poemas y cartas del bardo inglés para recorrer los sacrificios del amor entre un maestro y un joven discípulo: Ludwig Pineda y Omar Churrión, unidos cual penitentes bajo la desnuda batuta de Rufino Dorta. 

9. LA ISLA 

La impactante historia de dos presos africanos que ensayan la Antígona de Sófocles para poder comunicar lo que no se podía decir en el apartheid. Diez minutos de aplausos en la Rajatabla del Segundo Festival Internacional de Teatro Progresista fueron insuficientes. Burkina Faso se inscribe con oro trágico en las tablas caraqueñas. 

10. ELECTRA 

La técnica del clown en una parodia exacerbada de las tragedias del genial griego anteriormente nombrado sirven para desenmascarar los mecanismos del poder en nuestras relaciones sociales y familiares. Nunca una tragedia hizo reír tanto en el Teatro Nacional y en verso... de Portugal. 

11. AQUELLOS DOS 

Un cuarteto de actores excepcionales de Belo Horizonte para el descubrimiento del amor más allá de sexos y barreras. Un teatro de objetos manipulados con tanta pasión que ninguna escenografía podría sustituir.  

12. INSTRUCCIONES PARA ABRAZAR EL AIRE 

Charo Francés y Aristides Vargas tienen tanto carisma y duende que para hablarnos de la tortura y la represión sólo tienen que...abrazarnos

13. MR. HAMLET 

La puesta en escena de una desconocida pieza de nuestro Aquiles Nazoa que pincelada a dúo por Anibal Grunn en la dirección y por Miguel Issa en la coreografía, catapulta al gran bardo criollo como uno de los pilares de nuestro teatro humorista. El talento desplegado por el emergente Josmael Bello en el rol protagónico se fortalece con la sátira musical desplegada por Dora Farías, Jean Manuel Pérez, Ludwig Pineda, Livia Méndez, Ariana León, Luis Enrique Torres e Irabé Seguías entre otros. 

14. BOZA 

La pieza de Cruz Noguera, dirigida con pasión por Jericó Montilla y protagonizada inmejorablemente por Somar Toro, Arnaldo Mendoza, Yendi Vegas, Angélica Rinaldi y Rafael Gil nos sumerge en la realidad de fronteras y segregaciones con una crudeza plena de poesía y compasión. 

15. BODAS DE SANGRE 

La multilateralidad de la puesta en escena de Karolains Rodríguez erige la gran obra de Federico García Lorca en un universo desbordante de pasión al ritmo de tradiciones vernáculas y tambores de San Juan. Rica en visiones propias sin traicionar al autor y con una producción impecable que cobija a un dinámico elenco que sorprende a un público interactivo, el montaje se convierte en un ritual inolvidable. 

16. TENEBROS 

El montaje de egreso de UNEARTE llega a niveles insospechados en los sótanos del Teresa Carreño y demuestra que el poderío subterráneo de José Miguel Vivas en manos de una directora ducha en un teatro total como Jericó Montilla puede introducirnos magistralmente en el corazón de las tinieblas que hay en nuestro teatro. 

17. EL JUICIO DE SÓCRATES 

La pieza escrita y dirigida por José Tomás Angola testimonia con certera alegoría visual, los últimos momentos del filósofo griego y nos hace pensar en la falta de tino de la justicia actual. 

18. LOS FANTASMAS DE TULEMÓN 

La colosal pieza de Gilberto Pinto que radiografía la dictadura perezjimenista fue llevada a escena por primera vez en Caracas por el numeroso elenco emergente de la Compañía Nacional de Teatro bajo la férrea dirección de actores de Ludwig Pineda. La humanidad pisoteada por militares de turno y mascareros políticos a posteriori que piden cambios siempre para continuar en lo mismo. En el rol protagónico destacó Ramsés Mendoza. 

19. ALGO MUY GRAVE VA A SUCEDER A ESTE PUEBLO 

El cuento de Gabriel García Márquez llega a escena con la Compañía Nacional de Teatro Down Apoye bajo la dirección dinámica y creativa de Daniela Vielman que impresiona por el manejo de lo escénico que va más allá de la didascalia y del entusiasmo: directo al alma y punto. 

20. KAPOY YE PU (Vengo del cielo) 

La vertiginosa caída de Amalivaca a nuestras avenidas llega de la mano del Laboratorio de Creación Artística de la Compañía Nacional de Teatro y el Taller Nacional de Teatro TNT de la Fundación Rajatabla bajo la dirección meticulosa de José Luis León quien mezcla títeres de diversas dimensiones y furor juvenil para que coloquemos nuestra visión en el mito y su magia. 

21. TODO PASA 

Con una dirección escénica basada en el artificio actoral de Pedro Pineda y su trayectoria, William Cuao establece un paradigma creativo para afrontar los unipersonales con todas las sombras posibles, con todas las imágenes posibles. 

22. LOS CUATRO LOCOS 

La obra de Paul Williams engavetada por mucho tiempo, regresa de la mano de Jennifer Morales que demuestra una vez más su vínculo con la naturaleza y grandeza del actor. Un cuarteto excepcional logrado con verdad y desparpajo: Perla Noguera, Carlos del Castillo, Jesús León y Norymar García. 

23. THIS IS SALEM 

La proeza de Andreína Polidor con su grupo Teatro de la Penumbra de deconstruir y dinamizar lo real hacia desaforados límites logra una versatilidad actoral tan impactante que estoy seguro que el mismo Arthur Miller diría “me quito el sombrero”. Visualizada tardíamente en el Festival de Teatro de Occidente del 2023 parece que su fuerza arrolladora le depara muchos más caminos y reconocimientos. Como poseídos por un duende que se esconde en las últimas habitaciones de la sangre: Sainma Rada, Bethania Yáñez y Douglas Suniaga. 

24. CLARISSA 

María Tellis vuelve a subyugarnos con su poderío histriónico y versatilidad en la descorazonadora pieza de Carlos Bé bajo la puntual dirección de Rafael Barazarte. Cuando hay siete vidas y siete intentos de perderla, sobran las palabras. 

COSTA PALAMIDES: 

El autor del presente artículo pese a dirigir cuatro (4) montajes en el 2023 (RABINAL ACHI con el Laboratorio de Creación Artística de la Compañía Nacional de Teatro, LOS PECES DEL ACUARIO con el Teatro de Repertorio Latinoamericano TEATRELA, OLLANTAY con la Escuela Superior de Artes Escénicas Juana Sujo y AURA EN CUATRO TIEMPOS con la Compañía Nacional de Teatro con Aura Rivas, Francis Rueda y Ludwig Pineda) pudo estar como espectador en más de 70 obras que pasaron por los escenarios caraqueños y por supuesto por su mismo trabajo perderse otras tantas. 

En febrero del 2024 perdió a su compañero de vida por 24 años, el primer actor Ludwig Pineda quien lo había acompañado como espectador a la mayoría de estas obras. En su memoria hace este recuento teatral para dibujar un amplio panorama de teatralidades que no se visibilizan en las redes sociales, los influencers y las políticas directivas y gerenciales de los que detentan poderes culturales y que estorban la consecución de espacios, premios y porvenires para nuestro gremio teatral.